執務録＠meta-metaphysica.net

2012年第一四半期TVアニメ感想

2012-04-03T14:25:54Z

これだけ沢山観たの自己最高記録じゃないかな。

『あの夏で待ってる』

通称『おねがい☆センパイ』。

『おねがい☆ティーチャー』から10年、舞台を小諸市に変えた姉妹作品で、キャスティングや設定、クライマックスなどに同作へのオマージュが盛り込まれている。高校時代に映画作りの経験があり、長野県を何度も訪れ、『おねがい』シリーズもDVDを所持している身となれば、見逃すはずはない。

主人公のヒロインへの恋心と、友人たちの片思いで構成された人間関係が物語の中心になっている。メガネのヒロイン（正体は宇宙人）に魅力がないという巷の妄言は理解に苦しむが、『あの青が余ってる』と負け犬っぷりを笑われたサブヒロインの青髪の少女が可愛いことには同意せざるを得ない。

聖地巡礼に行きたくなるアニメとしては『おねがい』シリーズの方が好きなのだが、物語としては本作の方が好きかもしれない。

『Another』

綾辻行人の小説が原作だが未読。綾波レイ系のヒロインが可愛い。

最初の頃は雰囲気のいいホラーだったが、呪いか何かのせいで人が『ファイナル・デスティネーション』のように簡単に死にだすとギャグになってしまっていた。最終話らへんでは火事なのに全然慌てない登場人物たちが不自然極まりなかった。

『男子高校生の日常』

あるあるネタやギャグとしては序盤が一番面白かった。
しかし、この作品での男子高校生の子供っぽさや女子高校生の下品さはアニメの中では最も現実に近いと思う。

『パパの言うことを聞きなさい！』

航空事故で行方不明になった姉夫婦に代わって姪の女の子3人を引き取って育てようとする大学生の男が主人公の話なのだが、ワンルームのアパートで生活するという設定に、航空会社から賠償金は貰えなかったのかとか家を処分して金を作れるだろとかツッコミを入れざるを得なかった。原作小説ではちゃんと説明があるんだろうか。親族が借金まみれで横領しようとしたとか、発展途上国の弱小航空会社だったとか。まあとりあえず、何でこんなの最後まで見てしまったのかという感。

ところで何で作中で「きらきら星」をわざわざ英語で歌っているのか疑問だったのだが、訳詞の権利の管理を行っているのがJASRACではなく日本コロムビアで、英語なら著作権切れだということを知って腑に落ちた。

『モーレツ宇宙海賊』（放送中）

女子高生が急死した父の後を継いで政府公認の宇宙海賊の船長をやる羽目になるというスペースオペラ。全然注目していなかったが、ダークホースだった。2012年第一四半期のアニメでは一番としてもいい。笹本祐一の『ミニスカ宇宙海賊』が原作で、丁寧なSF描写や海賊稼業の実態の設定はさすがSFライトノベルで20年以上飯を食ってる笹本祐一原作だなあと言わざるを得ない。タイトルとオープニングの歌で損をしている。

『輪廻のラグランジェ』

異星人の技術で作られたらしい人型兵器に女子高生が乗って異星人と戦う。主人公の快活なキャラクターは良かったが、露骨に町おこしやキャッチフレーズの流行を狙っているのが鼻につく。もともと分割2期作らしく話がよく呑み込めなかった。多分2期は観ない。

『戦姫絶唱シンフォギア』

女子高生が歌を歌うことで古代兵器を身にまとい、通常兵器では倒せない怪物と戦う。B級作品としてニコニコ動画のコメント付きで観たから半分ギャグ作品みたいなもんと思って観ることができたが、真面目にTVで観るには辛い脚本だった。ニコニコ動画で公式配信してなかったら観てない、もしくは途中で離脱したであろう。

『探偵オペラミルキィホームズ第2幕』

まさかの2期、なギャグアニメ。終盤真面目な展開になると逆に面白くなくなった。

ところで1期のエピソードがバリツとかラピュタのパロディをやってたことと結末しか思い出せないのだが、このシリーズにはそれくらいのいい加減さがお似合いなんだと思う。

第2四半期の予定

『モーレツ宇宙海賊』（続き）、『謎の彼女X』、『咲-saki- 阿知賀編』、『氷菓』、『坂道のアポロン』、『つり球』が観たいが『モーレツ宇宙海賊』と『謎の彼女X』しか公式ネット配信がなさそうだし、どれだけ観れるか微妙な情勢。『宇宙兄弟』も観ようかなと思ってたが4月1日＆朝始まりだと知らず早速見逃しやる気がなくなった。下手すると外国人の方が視聴環境が良かったりするのが悲しい。

冠協賛レース・痛レース

2012-02-19T06:25:56Z

経営難に苦しむ地方公営ギャンブルの振興策として、幾つかの主催者は一般の個人や団体の協賛者を募っている。個人の場合、主催者によって金額は変わるものの、おおむね1万円以上の賞金や賞品を提供すれば特典としてレース名をつけることができる（冠協賛レース、もしくは冠競走などと呼ばれる）。

家族の誕生日や友人の結婚を祝うレース名がつけられるのが一般的ではあるが、中にはファンによってアイドルやアニメ、ゲームのキャラクターの名前を織り込んだレース名が付けられることもある（通称「痛レース」）。安価な金額設定から分かるように、主催者は協賛金自体を収入源として当てにしているわけではない。

下記は個人協賛競走で名付けられた珍レース名の例である。高知競馬はレース名の元ネタとなるアニメやゲームの下調べをして丁寧に紹介する橋口浩二アナウンサーのコメントが面白い。（レース実況も上手い。）

『アイドルマスター』に因んだ「痛レース」が目立つが、企業との協賛により公式に丸一日「痛レース」を開催するに至った帯広競馬は、賛否両論こそあれ、地方公営ギャンブルの画期的な取り組みとして特筆されるべきだろう。

なお「痛レース」の常連、荒尾競馬は経営不振を解消できず2011年限りで廃止となった。

『Steins;Gate』

2012-02-10T12:21:34Z

シュタインズ・ゲート Xbox360 プラチナコレクション

もし「あなたの好きなノベルゲームをいくつか挙げてください」と言われたら、必ず入れるであろう作品が増えた。新たに加わった作品の名は、『Steins;Gate』（シュタインズ・ゲート）。2009年にXbox360用として発売され、その後Windows版、PSP版、iOS版などが発売されている。2011年にはTVアニメーション版が放送された。

大元のXbox360版は、家庭用ゲーム機向けのノベルゲームを多数手掛ける5pbと、ハードなシナリオで独自の作風のアダルト向けノベルゲームを世に出しているニトロプラスの合同制作である。

物語のジャンルを簡単に言うなら、「タイムトラベルもの」だ。

あらすじ

主人公の岡部倫太郎は、「世界の支配構造を変革し混沌へと導くマッド・サイエンティスト鳳凰院凶真」を自称。たった3人のサークル「未来ガジェット研究所」の創設者として、秋葉原のビルの一室で役に立たないガラクタの発明に勤しんでいる。彼は国際的組織の陰謀を描いた映画や超能力バトルマンガの主人公のような言動を常に演じていて、「シュタインズ・ゲートの選択」「エル・プサイ・コングルゥ（別れの合言葉）」というデタラメなフレーズを口癖にしている（いわゆる中二病）が、実際は臆病で友達思いで無力な普通の大学生に過ぎない。

2010年の夏のある日、秋葉原のラジオ会館で開かれたある発明家の記者会見を見に行った彼は、記者会見終了後に天才少女科学者として知られる牧瀬紅莉栖が血まみれで倒れている姿を目撃する。狼狽して建物を出た彼が親友のダルに向けて「牧瀬紅莉栖が刺された」という内容のメールを送信した瞬間、彼は眩暈に襲われる。気が付くとラジオ会館には人工衛星のような物体が突き刺さり、周辺は封鎖されていた。記者会見は建物の損壊で元々なかったことになっていて、ダルへのメールは5日前に受信されていた。更に翌日、大学の単位取得のために講義を受けに行くと、怪我もせず生きている牧瀬紅莉栖に出会うのだった。

同じころ、未来ガジェット研究所では、発明品である「携帯電話で遠隔操作できる電子レンジ」で奇妙な現象が起きることが問題になっていた。主人公に興味を持って研究所にやってきた牧瀬紅莉栖を交えて調べるうち、その電子レンジに電子メールを過去に送る機能が偶然にも備わっていることが判明する。さらに、研究機関SERN（CERNがモデル）が秘密裏にタイムマシン開発を進めている陰謀を知る。縁あって研究所のメンバーを増やしつつ、メールを送る実験を繰り返す主人公たち。しかし過去に送ったメールが原因で歴史が変わっても変化を認識しているのは主人公だけだった。電子レンジの機能拡張が行われたある日、研究所メンバーの一人に悲劇が降りかかる。主人公は電子レンジを使い、悲劇を回避しようと何度も何度も歴史の改変に挑む。その間に研究所メンバーが抱える様々な秘密が明らかになっていき、悲劇を回避するためには彼女らの思いを犠牲にしなければならないことに彼は苦悩する。板挟みの状況で一つ苦渋の決断を下せば、新たな板挟みの状況が現れる繰り返し。果たして悲劇は回避できるのか。

ジョン・タイターをモチーフにしつつ、中二病と愛がいつの間にか世界を救う物語。

評

魅力的な主人公、魅力的なヒロイン、矛盾のない設定と物語展開、緻密な伏線、ジェットコースターのような「持ち上げて落とす」展開、ユーモア、ラブロマンス、登場人物の葛藤、絶望的状況からのハッピーエンド。優れたエンターテイメント作品で見出されるそれらの要素が、『Steins;Gate』には詰まっている。何かしら楽しめるノベルゲームは世に数多あるが、これほど完成度の高い物語を持つノベルゲームは多くない。

一般にノベルゲームでは商業展開の都合でマルチヒロイン・マルチエンディング構成が求められていて、各ヒロインと親密となる個別の物語分岐で彼女らが内面に抱えている問題が明らかになるものの、特定のヒロインの問題は他のヒロインのエピソードでは無関係になったり、ないがしろになったりというのが通例だ。しかし本作ではそれらが連続して1つのエンディングに収束するように巧みに組まれている。このシナリオ構造は『CROSS†CHANNEL』に類似していて、ひょっとしたら影響を受けたのかもしれないが、主人公が時間跳躍でループすることをギミックに用いているシナリオには非常に相性がいいものであることが伺える。

一見脇役に見える人物にはほとんど全て物語で重要な役割がある。つまり、存在意義が希薄な無駄な登場人物がいないよう、注意深く作られている。もちろんそれは物語のセオリーではあるのだが、脇役と見せかけることで後々プレイヤーにインパクトを与える効果をもたらしている。

本作を、美少女が沢山出てきてオタクが萌えるためのギャルゲー、と捉えるのは適切ではない。極端な話、登場人物を全員男に変えてもプロットの大枠を維持できるくらいだから。同じキャラクターでラブコメ・ギャルゲー展開を楽しみたいという需要のためには、公式ファンディスク『Steins;Gate 比翼恋理のだーりん』が別途用意されている。

ノベルゲームのシステム面での特徴を挙げるならば、物語の分岐法が独特なことがある。一般的には物語の特定の地点で主人公がどのような行動をするのか、プレイヤーに選択肢を提示し選ばせる形式が主流だ。しかし本作では、物語の特定の地点で作中内の携帯電話を操作し、電話に応答する、電話をかける、メールを送るといったことをすると物語が分岐する。一度何らかのエンディングに到達して2回目のプレイを始めると、物語の特定の地点に来れば「ここで携帯電話をうまく操作すると物語が変化するぞ」と示すマークが現れるので、どこに分岐があるのか分からなくなることはない。

基本的に私はこの手のゲームをやる時は声優の声をあまり聴かずにどんどんテキストを送っていくスタイルなのだが、しばしばいつの間にか声をきちんと聴いていた。主人公と紅莉栖の声優の演技がそれだけの力があるということだろう。他のキャラのキャスティングも適切だが、ダル役の人はまだ役作りに手探り感がありアニメ版等とは声が違う。

あと、珍しいことに、本作では公式に許可を得て実在の企業や店舗のいくつかが実名で登場する。作品をよりリアルに、身近に感じられてよい配慮だ。それにしても、ゲームの主人公の所属する教育機関がパロディ名や匿名ではなく実在するというのは他の例を知らず、驚きだ。さすがにJRやIBMのような巨大企業は無理だったようだが。

素晴らしい作品といえど、欠点もある。現実的なだけにディープな科学的説明、2ちゃんねる用語やオタク文化に彩られた癖の強い登場人物や舞台設定は、それらに馴染みのある人の心を確実に掴むが、万人向けとは言いづらい。昔の流行語が廃れて今では滑稽なのと同じような現象が将来起こり、物語の妙味を損なってしまうことになりそうだ。絵柄はいわゆる萌え絵ではない独特なもので、好みが分かれやすいだろう。描写を省いたTVアニメシリーズですら全24話、8時間半に及ぶボリュームはノベルゲームとしては普通で、短くしたらしたでボリュームが少ないという苦情が出るだろうが、多忙な人には長いだろう（上記のあらすじ紹介で、最初の悲劇が起きるところまでプレイするだけで5～6時間くらいかかる。TVアニメでは12話を費やしていた）。

また、作中での真相のネタばらしが推理小説のように終盤に爆発させるものではなく、少しずつ小出しにしていくやり方なのと、予想外の伏線が多いが予想内の伏線も多いためネタばらしのインパクトが弱いことも欠点として挙げられる。そのせいで、残念ながら個人的には『Steins;Gate』は自分が昔にプレイした作品のインパクトを越えられず、「最高のノベルゲーム」の地位を得ることはできなかった。しかしもし自分がまだ高校生くらいで、『Steins;Gate』を先にプレイしていたら、『Steins;Gate』を「最高」としていたかもしれない。

TVアニメーション版

尺の都合上、描写がカットされ説明不足が生じるのと、マルチヒロインの物語を映像化すると不自然なため「ノベルゲームのアニメ化は原作を越えられない」というのが私の信念だ。そういうわけで私は原作をクリアするまでアニメ版を見なかった。クリア後に一通り見ると、確かに描写がバリバリにカットされていた。上記で「インパクトが弱い」とは書いたものの、作中屈指のトラウマシーンである「冥府魔道に堕ちた幼女」がカットされ展開が改変されていたのは残念なところだ。放送コードか、尺の都合か。

しかしながら、先に述べたとおり『Steins;Gate』のシナリオは複数のヒロインのエピソードが最終的に1つのエンディングに収束する構成なので、マルチヒロイン・マルチエンディングのシナリオであるにも関わらず、尺の調整だけでひとつのTVアニメシリーズにすることが可能だ。おかげで全体的には原作の物語を概ねなぞっていて、ノベルゲームのアニメ化作品としては恵まれた出来ばえ。原作プレイヤーが見ても不満が少ない方だ。尺の調整によって原作よりも展開がスピーディになっていて軽快という感じもあるので、シーンの削除は必ずしも悪いものではなかった。

ただ、ネット上での感想を見ると、説明不足であるがゆえに展開がご都合主義的だとか矛盾があるとかと誤解してしまうことがあるようだ。よって、やはりTVアニメ版を見る前に原作ゲーム版をプレイしてほしいと思う。

海外の日本アニメフォーラム「MyAnimeList」で全作品中3位の高評価を得ている（2011年12月現在）ことには驚いたが、物語の完成度、公式に海外配信がなされたこと、サイトの客層が作中の登場人物のようにオタクでネットワーカーなこと、英語圏は物語のモチーフ、ジョン・タイターの本場でありタイムトラベルものの小説や映画のヒット作が豊富なこと、メインヒロインが適度にツンデレで萌え需要にも対応しつつ、ハーレムラブコメほど露骨な萌え狙いではないことを考えればもっともなことかと思う。『銀魂’』が1位にあるような状態だから当てにはならないが……。

Steins;Gate(通常版) (PSP)

STEINS;GATE Nitro The Best! Vol.5 (PC)

お知らせ

2012-02-05T14:27:18Z

外国からのコメントスパムが増えて鬱陶しいので、先般の春だったか夏だったかにスパムフィルターの設定を強くしたのですが、どうやらスパムではないコメントも引っかかっていたようです。とりあえずフィルターの設定を元に戻して様子を見ています。折角コメントを下さったのにスパムリスト行きになって自動削除されてしまった方がいらっしゃいましたらお詫び申し上げます。

『エビコレ＋　キミキス』

2012-01-28T13:27:11Z

eb!コレエビコレ+ キミキス

PS2・PSP用ゲームソフト『アマガミ』のTV アニメーション版第二期が放送されているところだが、『キミキス』は『アマガミ』のスタッフの前作にあたる。最初のリリースは2006年だ。もうプレイしてからかなり年月が経ってるが、「そういえばブログ記事にしてなかったな」と思い出したので（書いてたかもしれないけど戦ヴァル2のとき同様、紛失したかも）、Wikipediaと記憶を頼りに適当に書いておく。

この作品は恋愛アドベンチャーゲームだが、ノベルゲームではなく、英語で言うところの dating sim に近い。プレイヤーは高校生の主人公の少年として1か月かけて女の子と仲良くなり、一緒に学園祭を楽しく過ごすのがゲームのゴールとなる。

まず、プレイヤーは自宅で「話題袋」の中身をセットしておく。この袋に「料理」とか「ファッション」とか「TV」とかの話題を入れておき、女の子と対面したときに選択すると会話が展開するのだ。主人公は毎日学校に通うが、その日学校内で行く場所を時間帯別に4か所指定するよう求められる。時間帯と場所ごとにそれぞれの女の子の出現確率が違うので、お目当ての女の子が出てくるところを予想してセットする。

首尾よく女の子が出現すれば、大抵の場合会話が始まる。話題袋の中の話題を選択し、それが女の子の興味・趣味に合致していれば好感度とテンションのゲージが上がる。合致していなければスルーされるかゲージが下がる。好感度がマックス、テンションゲージが高めのときに「アタック」を選択するとイベントが発生して物語が進み、好感度の上限が1段階伸びる。また別の日に好感度をマックスにして再度「アタック」を選択するとイベントが発生して物語が進み、女の子との関係が次の段階に昇格する。好感度にはハートと音符の2種類あって、昇格の際にハートの比率が高いと好きルート、音符の比率が高いと仲良しルートへ物語が寄る。序盤の段階なら軌道修正が可能だ。昇格すると好感度ゲージは0に戻り話題の興味も変化する。1か月以内に上記の流れを繰り返して最高位まで昇格できればグッドエンディングとなる。

このようにゲーム性が重視されているので、プレイヤーは延々テキストを読むだけよりも、女の子を攻略している感が味わえる。ただしその反面、メッセージスキップがないこともあいまって、全てのエンディング、全てのイベントを見ることが目的の周回プレイは面倒になる。1プレイが大体3～4時間くらいに調整されているので、一応許容範囲ではあるが。

この手のゲームは女の子たちの造形とキャラクター設定が生命線だが、まず造形については素晴らしいの一言。全員が黒髪や茶髪で現実的。アニメにありがちな変な髪色、髪型の人物はいない。高山箕犀による癖のない爽やかな絵柄は多くの人に好まれるだろう。攻略対象となる女の子のキャラクター設定はそれぞれ以下のとおり。

・内気で地味な図書委員（メインヒロイン）
・クールな天才
・疎遠になった年上の幼馴染
・清楚で従順な箱入りお嬢様
・快活な妹の親友
・サッカー少女
・口うるさいツンデレ風紀委員（隠しキャラ）
・素直で子供っぽい妹

概ね需要をカバーしていると言える。ただし、メガネっ娘が居ないのは個人的に非常に遺憾。

ストーリーは全体的にはドロドロした愛憎や人間関係の機微などはなく、涙や感動も煽らないあっさりとした青春ラブロマンスではあるが、部分に目を転じればキスから友人関係が始まる、付き合ってもいないのにキスしまくる（しかも学校の中で）というツッコミどころ満載なものである。なるほど、タイトルに偽りはない。女の子と親密になると「エッチな話題」も可能になる。全裸よりも少し衣服を着ていた方が官能性が増すように、「露骨な性描写があるわけではないのだが妙にフェティッシュで下手なエロゲーよりエロい」というジャンルが開拓されている。茶道のごとく日本人ならではの発展性である。この方向性は次回作の『アマガミ』でより先鋭化し、主人公が偉大な変態としてプレイヤーの崇敬を集めるようになるのだが、『キミキス』は未だ大人しい。

会話を通じて人となりを知っていくというリアルさと、ゲームらしい破天荒さが合わさって、個性的で面白いギャルゲーとして仕上がっている。地味ながら良作である。

なお、『エビコレ＋　キミキス』は『キミキス』にヒント機能を追加して難易度を下げた廉価版だ。コレクション目的でもなければ、『エビコレ＋　キミキス』の方を購入するのがよいだろう。

『戦場のヴァルキュリア3 -Unrecorded Chronicles-』

2012-01-22T16:10:25Z

戦場のヴァルキュリア3 EXTRA EDITION

PS3版『戦場のヴァルキュリア』ファンを落胆させた『2』。
次こそはPS3で続編を出してくれという願いも空しく、『3』もまたPSPでの発売となった。
でもファン心理に負けて初回版を発売日に買ってしまった私。

『3』も舞台は初代から同様、ガリア公国である。
一体何回この国は戦乱に巻き込まれるんだと思いきや、時間は初代と全く同じ。
プレイヤーは歴史の闇に葬られた秘密の懲罰部隊を指揮することになる。
なるほど、この手があったかと感心。
と同時に、初代のネタバレ全開になってしまうわけだが、初代をプレイ済みのプレイヤーにとっては「あの時、別の場所ではこんなことが起こってたのか」「こう繋がってたのか」とニヤリとさせられる、なかなかの辻褄合わせになっている。

士官学校からちまちまとミニゲームのごとく出撃していた前作とは違って、今作では地図上に記されていくアイコンを辿ってストーリーを読み進め、戦闘をこなしていく。
やはり戦争は進軍、行軍してナンボだ。
こういうちょっとした演出、システムを作るだけで、同じように小さいミッションをこなしていくにしてもプレイヤーの受ける印象は変わってくる。
進軍コースは時々二つに分岐することがあり、戦闘内容や獲得できるアイテム、いちゃつくことができるヒロインが変わる。
そう、なぜか今作は2大ヒロイン制になっていて、どちらと恋仲になるかエンディングが分岐する。
といっても分岐はすぐに合流し、エンディングの分岐は最終部分で変わるだけ。
ずっと片方とだけいちゃついておいて、最後の最後でもう片方に鞍替えするという鬼畜プレイも可能だ。
一度エンディングまで行ってしまえば、取りこぼした方の分岐部分にはジャンプできる親切な仕様になっているので、『ドラゴンクエストV』みたいに「ビアンカとフローラ、どちらと結婚すればいいのか」と悩む必要はない。

戦闘部分は基本的に前作の使い回しだが、改善されている。
通信対戦や協力プレイを廃止した分メモリを多く使えるようになったらしく、その分出撃可能なユニット数が増えた。
また、ユニットは頭部以外使い回しだったのが、軍服や体型も一人一人異なったモデリングに変わっている。
「単位システム」は廃止され、戦闘での活躍度に応じて熟練度が手に入る形に変更。
小部隊ゆえに隊員は全ての兵科をこなさなければならないというストーリー設定のもと、ユニットはあらゆる兵科に変更可能になり、「お気に入りのキャラなのに使いにくい兵科だから出撃させにくい」ということはなくなった。

追加要素としては「特殊化」というものがあり、特定のミッションではポイントを消費してユニットをヴァルキュリア化したり複数同時攻撃したりすることができる。
あまり便利なものではなく、難しい局面を打開したりゴリ押ししたりする時には使えるかな程度だが、上手な人ならトリッキーなプレイを編み出せるだろう。

ミッションで使われるマップは、前作からの使い回しに加えて、同じくらいの数の新マップが用意されている。
前作で散々プレイして攻略法を熟知しているマップをプレイさせられるのは興に乗らないが、新マップには縦長になっていたり、拠点で繋がっておらず拠点からの増援による進軍が難しいマップがあったりしてなかなか良い。

装備開発での「素材システム」も廃止されている。
無駄に種類が多いのは相変わらずだが、ゲーム内の金さえ出せば簡単に入手できるし金に困ることはないので実害はない。

難易度は『2』より高くなっていて、『2』の感覚で無闇に敵に突っ込むと死ぬ。
敵の攻撃力・防御力がともに高いせいだ。
Sランククリアは前作よりし辛くなっている。
敵ターンから始まるミッションが新たに導入され、運が悪いと自分のターンが回ってくる前に敗れることもある。
だが『2』とは違ってノーマルとイージーの二つの難易度をペナルティなく途中で切り替えることが出来るので、プレイに行き詰ったらイージーにして切り抜けることが可能だ。
感覚的にはノーマルがハード、イージーがノーマルに近いゲームバランスだと思う。

シナリオは使い減らしの懲罰部隊の活躍を描いているが、血なまぐささや泥臭さは無い。
戦争映画のような重々しさは期待してはいけない。
懲罰部隊送りが相応しいガチな犯罪者キャラクターも2人くらいしかおらず、隊員は破天荒ではあるがいい奴ばかりだ。
そこは『戦場のヴァルキュリア』の作風なので仕方ない。
しかし、少なくとも前作の学園ものよりかはよっぽどマシだ。
最終決戦で無敵化するボスキャラクターを「精神が肉体を凌駕している」の一言で合理化してしまうようなぶっとんだ部分もあるが、ストーリー全体としては概ね真面目に戦争をやっている感じがする。

『2』でダメだったところを真摯に改善した作品で、初代の物語を補完する部分もあることから、初代のファンには『2』をすっ飛ばしてもプレイをおすすめしたい。
『2』の英語ローカライズ版は売上が不振だっただめ『3』の英語ローカライズの予定は無いらしいが、せっかくいい作品なのにプレイすることができなくて海外のファンは本当に気の毒だ。

なお、今から買うなら新規エピソードを追加して価格を少し下げた「完全版」の『EXTRA EDITION』（通称E2）を買うべき。
先だって発売されたところだ。
初回版を買った人間にも救済策が欲しいところなのだが、SEGAってシリーズを続けてくれるのはいいけどセールス面ではあまり誠実ではないところが残念だ。
ダウンロードコンテンツを前作より高く売ってるし、お金を稼ぐのに必死なのが明け透けに見える。
ゲームが売れない時代に利益を出すためには順当な手段とはいえ、哀しいものだ。
せめて『EXTRA EDITION』の新規追加エピソードだけでもダウンロードコンテンツとして別売り購入できるようにしてくれないものか。
まあ、来年の今頃には『2』同様に『3』の再廉価版が出て2000円くらいになってるかもしれないが。

なぜ私は「反原発」に対して冷淡なのか

2011-11-08T15:30:18Z

1986年、チェルノブイリ原子力発電所が爆発するという大事故が発生した。当時の新聞報道によれば、日本の雨水からも約500Bq/Lのヨウ素131が検出されたというくらい大規模な汚染がもたらされた。当時私は小学生で、おぼろげな記憶ではあるが「雨に濡れるとハゲになる」という話が流布していたことを覚えている。また、1980年代の論壇やサブカルチャー関係の本を読むと、1980年代末から1990年代初めくらいには、反原発のムーブメントが生じていたことが分かる。忌野清志郎やTHE BLUE HEARTSといったロックミュージシャンが反原発の意図を込めた歌曲を発表している。

だが結局、反原発のムーブメントはいつの間にか沈滞し、決して主流になることはなかった。1990年代には高速増殖炉もんじゅの事故やJCO臨界事故があった。そのたびに反原発団体は気勢を上げたが、反原発活動が盛り上がることはなく、2011年3月の福島第一原子力発電所事故を迎えることになる。

1986年から2011年に至るまでの間に、反原発は何か成果を残しただろうか。私の知る限り、何も成果はない。原子力発電所の建設計画が潰れたことがあるが、これは住民が建設を拒否しただけで、外部の反原発活動の介入が奏功したわけではない。何か成果を残していたのならば、活動に弾みをつけるために反原発団体は実績を自賛し宣伝しているはずである。だが、そのような自賛も宣伝もない。

福島第一原子力発電所事故は、原発を推進する側にとって失敗を意味するが、反原発側にとっても失敗である。反原発側が福島第一原子力発電所を停止・廃炉に追い込んでいたなら、事故は起きなかったとも言えるからだ。

反原発を実効あるものとするためには、なぜ過去の反原発活動が沈滞し、福島の事故を抑止できなかったのか、分析と反省を行い、目的を成功させるための戦略を立てることが必要だ。それがないなら、今の反原発ムードは過去と同様にいつの間にか沈滞してしまう可能性を否定できない。ところが、反原発の人々からはそのような声が聞こえてこない。

福島での事故後、「政府や電力会社は原発が絶対安全だと言って国民を騙していた」という声をよく聞く。騙されていたので自分たちに責任はないとでも言うかのようなニュアンスがそこには感じられる。第二次世界大戦に敗北した後の人々が「国民は軍部、官僚に騙されていた」「命令されて仕方なく協力した」と弁明し、自らの責任を回避しようとしたことと非常に似ている。

そもそもこの世のものに絶対安全なものなどありはしない。また、火力発電所なんかとは違って揃いも揃って都市から離れた場所に建設されている点を見れば、絶対に安全なのではなく、事故が起きた際に被害を少なくするために都市から離れた場所に建設していることは明らかだ。「国民を騙した」などと言うが、騙される方がどうかしている。「政府や電力会社に騙されて原発が絶対安全だと信じていたけど、福島の事故で目が覚めた」という人は、無邪気に政府や電力会社を信じていた自分を恥じるべきだし、何故彼らを信じたのか、そして事故以前から反原発を訴えていた人の声に何故耳を傾けなかったのかを考えるべきだ。さもないと、もし「反原発」が誤ったものであったなら、今度は「反原発活動家が我々を騙していたんだ」などと弁明する羽目になるだろう。

＊＊＊

反原発の人の言論は、二分法的な価値観に支配されている傾向がある。ここで言う二分法とは、両極端にしか物事を捉えらえないということだ。

二分法的な価値観においては、味方でないものは敵である。自分たちが善ならば、対立相手は悪である。自分の意見は全面的に正しいと思っているから、対立相手の意見は全面的に否定する。譲歩したり妥協したりする気は全くない。批判をされても受け入れない。こういった態度は同じ仲間に対しても同様に向けられるので、微妙な意見のズレがある仲間同士ですら対立が深刻になり、批判者は排斥されて全体としては急進化していく。これは批判者を「反革命分子」として粛清していったかつてのソ連、毛沢東主義、日本の新左翼や、体制の脅威となる知識人を大量虐殺したクメール・ルージュと同様である。

世の中に二分法でスッパリと割り切れるものなどはないので、二分法的な価値観が現実に反映されると悲惨なことになる。ソ連、クメール・ルージュ、毛沢東主義、日本の新左翼はいずれも多大な人命を犠牲にしている。

反原発の人の反応にありがちなことを挙げてみよう。彼らは絶対安全でないなら危険だと見なし、土壌から放射性物質が検出されれば量のことを構わず避難しろと言い、食べ物から放射性物質が検出されれば量のことを構わず流通を止めろと言う。反原発的なスタンスでない学者を御用学者や原発推進派と見なす。放射性物質を少しでも体内に入れれば病気や死に繋がると言う。まさに二分法な価値観がそこにはある。

過去の反原発運動が成果を残せなかったことはこの二分法的な態度を見れば納得がいく。彼らは原発を全否定するがゆえに、「原発により一層の安全対策を施す」ということも「安全性の低い旧式炉をより安全な最新炉に建て替える」ということも「徐々に原発を減らしていく」ということも政府や電力会社に要求しなかった。そのような要求は原発を一部でも一瞬でも容認することになるからだ。自分の要求を相手に呑ませようとする場合、どの程度の要求なら相手は呑めるかを見積もった上で相手に要求するものだが、反原発活動家は相手の事情を考えるつもりは全くなく、一方的に自分の要求をぶつけるだけでしかなかった。これでは相手が要求を呑むはずがない。こんな風に全否定でかかってくる反原発に対して「実は原発にも欠点がある」なんてことを認めれば攻撃材料を与えることになるから、政府や電力会社は全肯定、つまり「絶対優位、絶対安全」を対外的に標榜せざるを得なかった。結果として隠蔽体質を招き、老朽炉は維持され、事故を想定した対策は甘くなり、実際に事故が起こり、全員にとって不幸なことになってしまった。

この手の二分法的な価値観はカルト宗教の信者にも容易に見いだせる。古来から人間を煽動して組織づくりを行うのに有効で、使い古された手段なのだ。カルト宗教は心が不安定な人間に明快で揺るぎない絶対的な拠り所を与え、安心させる。しかし自分たちに味方をしない人間を徹底的に敵視するので、周囲との間に軋轢を生む。その軋轢を自らの正当性の根拠に使うため、軋轢が止むことはない。そして孤立を深めていく。

反原発は、身内が抱えているこのような問題点に無自覚だ。あるいは、人々を煽動して仲間に引き入れるために、意図的にそのような手法を取っているのかもしれない。どちらにせよ、今のままでは新左翼の革命ごっこのように支持を得られず、何も成果を挙げられず、自己満足に終わるだろう。組織は内部分裂して衰退・崩壊するだろう。バカが自滅するだけなら勝手だが、成田空港建設反対闘争のように地域住民を分断して禍根を残したり、カルト宗教のように入信者の家庭を崩壊させるかもしれない。そんな連中の仲間にはなりたくないと思うし、かといって無視を決め込むわけにもいかない。

＊＊＊

今すぐ全原発の停止が行われ、廃炉へ向かったとしよう。だが、それで放射性物質の脅威が去るわけではない。

3年から5年は使用済み核燃料を原発内で冷やし続けなければならない。その冷却が済んだら、中間貯蔵施設へ移動する。核燃料サイクルは自動的に放棄することになるから、そこから最終的に埋設処分地へ移動させることになる。しかし埋設処分の候補地は決まっていない。

むつ市の中間貯蔵施設が10年かかってようやく建設にこぎつけたことを考えると、埋設処分施設の建設について、すんなり事が進むとは思えない。ここでもまた、建設反対運動が起こるだろう。10年や20年の時が費やされるだろう。その間、核燃料は各発電所の中の貯蔵施設、むつ市の中間貯蔵施設、六ヶ所村の貯蔵施設に置いておくしかない。それらの場所が災害なりテロなりで損傷すれば大量の放射性物質が環境中に放出される可能性はゼロではない。埋設処分施設が出来たとしても同様である。

これは原発を即刻停止してもしなくても避けられない問題だ。だが反原発の論法をそのまま敷衍すると、何も出来ずに事が行き詰ってしまう。

埋設処分施設の建設に反対するならば、使用済み核燃料は埋設処分施設が出来るまで留め置かれることになるが、これは問題解決の将来世代への先送りである。

埋設処分施設の建設を容認するならば、放射性物質のリスクを施設が建設される自治体に負わせることになる。これは原子力発電所のリスクを建設される自治体に負わせるのと同じ構図である。海外の施設で処分してもらうにしても同じことが言える。

どちらにせよ、反原発論者が原発推進論者への攻撃に使っている言葉がそのままブーメランとなって自らに降りかかってくるのだ。

従って、反原発論者は次のことを受け入れ、現状の反原発活動に反映させなければならない。すなわち、原発を止めてもノーリスクにはならないこと。リスクは誰かが引き受けなければならないこと。目先の要求達成を優先して最終的な問題解決を遅らせることをしないということ。

＊＊＊

（続く、かも）

マリーンズ　ドラフト2011雑感

2011-10-29T16:15:13Z

今年も怪我人続出ながら奮戦していたが、シーズン後半に大失速で最下位。
コスト削減のために積極的にベテラン・高年俸選手を放逐する瀬戸山・石川体制は、反抗勢力が重光ジュニアへ讒言したことにより崩壊した。
終わってみればグダグダの1年だったものの、ドラフト指名だけは狙い通りに進み体裁を繕えたと言える。

1位　藤岡貴裕（東洋大）

3球団競合の大物を抽選で獲得。
ロッテ志望だとは知らなかったので、交渉権獲得直後に涙を流している映像を見て「小池秀郎に続いて、またやってしまったか」と思ってしまった。
「ロッテに指名されて嬉し涙」の時代が来るとは、隔世の感である。
先発ローテーションは確定と見られるが、園川や加藤康介くらい働いてくれれば十分だ。
那須野2世でないことを祈りたい。

2位　中後悠平（近畿大）

変則左腕。
藤岡のハズレ1位かというところを2位で獲得できたのは美味しい。
ワンポイントリリーフの左投げ投手すら固定できていないチームなので、活躍機会は十分。
古谷・服部・山本・松本よりマシなら1軍なのだからハードルは低い。

3位　鈴木大地（東洋大）

西岡が抜けて結局固定できなかった遊撃手を補強。
特に打撃が秀でているわけでもなく、足が速いわけでもなく、塀内2世といったところか。
チームでのあだ名が「バサロ」になる気がして仕方がない。

4位　益田直也（関西国際大）

スリークォーターの右投手。
コントロールはイマイチか。
1シーズンか2シーズンでも中継ぎでイニングを食ってくれるなら十分。
マリーンズの4位は極端なハズレが出にくいので、その程度なら期待できる。
伊藤義弘に続く掘り出し物で、負担を軽減する存在になってくれればなおのことよし。

＊＊＊

「大砲」以外の補強ポイントを抑えることのできた少数精鋭の良い指名内容だったと思う。
「社会人野球」からの指名が一人もなかったのはこのチームにしては珍しい。
怪我さえなければ、全員1年目から一瞬だけでも1軍で見ることが出来そうな感じだ。

2010年

『戦場のヴァルキュリア2　ガリア王立士官学校』

2011-10-10T15:47:08Z

SEGA THE BEST 戦場のヴァルキュリア2 ガリア王立士官学校

PS3の『戦場のヴァルキュリア』は私のお気に入りの作品だったのだが、残念ながらその続編はPSPでの発売だった。
PS3で続編が作れるほどSEGAには余裕がないらしい。
それでも発売日に買ってプレイしてしまったのはファンの性というものである。
粗方クリアしてから長々と文章を書いたのだが、PCを移行して整理した際にファイルが行方不明になってしまった。
発売後2年近く経って更に続編の『戦場のヴァルキュリア3』も発売済みどころかベスト版が出るという頃合いなので、細かく書くのはやめて適当にざっくりと感想などを書く。

重ね重ね残念なことだが、PS3より遥かにマシンパワーの劣るPSPでの発売になってしまったためにグラフィック面やゲームシステム面では劣化を余儀なくされている。

グラフィック面では、キャラクターの会話は3Dから紙芝居に。
美麗なCANVASシステムはなくなり、その代わりに鉛筆調のざっくりとしたレイヤーを重ねて何とか手書き風味をつけてある。
3Dのモデリングはものすごく荒くなった。
ゲームシステム面では、マップは分割形式となり、同時出撃可能なユニット数も少なくなった。
ゲームプレイの感触は、詰将棋っぽさが退潮して「拠点を占拠してはユニットを細かく出し入れするゲーム」に変化している。
それでもSEGAと外注のスタッフが、PS3で築いたゲームシステムをPSPに頑張って落とし込んだのは分かる。
そしてそれなりに面白くプレイできる。

全般的に、スタッフが前作に対して寄せられた客の不満を真摯に受け止めて応えようとしたということがいろいろと感じられる。
不満というのは、モブキャラに過ぎなかった隊員に個別シナリオを作って欲しいとか、エンディング後でももっと遊びたいとか、ユニットの成長が単調とか、クリアしたらゲーム内の金が余りまくるとか、ミッションの数を増やしてほしいとか、ライトゲーマーには難しすぎるのではないかとか、そういったことだ。
しかし心意気はいいのだが、実装にはかなり問題がある。

まず、兵科を増やし過ぎ。増やしても使いどころが乏しいだけ。
結局使いやすい兵科に偏ってしまう。
さらに、ユニットの成長に必要な「単位」の入手がランダムで、狙ったユニットを思うように成長させられなくてイライラさせられる。
増やし過ぎと言えば、武器や戦車装備の種類も大して差がなかったり使いどころが乏しかったりするのに無駄に増やし過ぎ。
さらにその開発に必要な「素材」の入手もランダムで、素材稼ぎのために同じミッションを何度もプレイしなくてはならないという局面が出てくる。
「コンプリート厨」と言われるような、全てのアイテムやスキルを獲得しないと我慢できないタイプの人には作業プレイを強いられる非常に辛い仕様だ。

ミッションの数は多い。
多分、100以上はある。
だが基本的に10種類くらいだかの同じマップの使い回し。
マップの分割の仕方が違うとか、自軍と敵軍のユニットの初期配置が違うとか、クリア条件が違うとか、気象条件で差をつけているだけである。

ミッションの難易度は前作よりは易しい。
とことん下手糞な人向けにイージーモードも存在する。
隊員に個別シナリオが付いたことで、シナリオの矛盾を避けるために「HPがゼロになった隊員が死んで二度と登場しない」ということはなくなった。
隊員を死なさないよう気を遣う必要がない反面、プレイの緊張感はその分減っている。
前作はソフトな外面に反して意外とゲーム性はシビアだったので、そこが気に入っていたコアゲーマーには物足りないものになっただろう。

シナリオは前作でもハードな戦争ものというわけではなく、ファンタジー色が絡められていることもありあまり評価は高くなかった。
しかし今回学園ものとなったことで一層ひどくなっている。
内戦ということで描きようによっては侵略戦争より凄惨な戦いになると思うのだが、そんな中で呑気に学園生活をやっているというストーリーというかゲームの枠組みが間抜けだ。
敵は小物臭が増しているし、もはや学芸会、戦争ごっこに感じられてしまう。
メインヒロインのコゼットは存在感が乏しく、ファンから「メインヒロイン（笑）」とか「コ何とかさん」などと言われてしまう始末。
紙芝居パートでの会話がフルボイスではないのは容量や予算の面で仕方がないかと思うし、どうせ○ボタンでスキップして読み飛ばすから別にいいのだが、中途半端なボイスの付き具合（通称「ハハッ」）は妙に癇に障って困りものである。

更にまずいことに、クライマックスで流れるアニメーションムービーの作画が劣悪で、いわゆる作画崩壊状態に陥っていた。
TVアニメならまだしも、ゲームのアニメで作画崩壊って初めて見たぞ、オイ。
これでディレクターやプロデューサーがOKを出したということは、よほど納期や予算が厳しかったのだろう。

携帯機ということで無線を使った協力プレイや対戦プレイが出来るようにもなってはいるが、協力プレイが必要なほど難しくはないし、対戦プレイに向いたゲームシステムではないのでオマケ機能程度に捉えておくのが無難である。

と、こうもダメなところばっかり並べ立ててしまうとこのゲームは「クソゲー」かのようだが、そんなことはない。
『Valkyria Chronicles II』というタイトルで英語版が発売されているので海外ゲームサイトのレビューを探してもらえれば分かるが、IGNで10点中9点、metacriticのメタスコアが100点中83と、意外と高い点数がついている。
私も何だかんだでちまちまとプレイしていたら合計のプレイ時間が100時間を優に越えてしまった。
（正確な数字はメモリースティックの容量節約のために削除してしまったので確認できない。）
本当にダメなゲームならそんなプレイ時間に耐えるわけがない。

PSPのマシンパワーに由来するところを除けば、本作の問題点の大抵のところは続編の『3』で改善されることになる。
本作をプレイしておくと『3』に登場する『2』のゲストキャラクター絡みの楽しみが増すし、改善点を実感できる。
2011年11月に廉価版の廉価版として定価1,890円に値下げしたバージョンが発売されるが、
この値段なら気にせず買ってしまってもいいんじゃないかと思う。

SEGA THE BEST 戦場のヴァルキュリア2 ガリア王立士官学校（再廉価版）

『テイルズオブファンタジア　なりきりダンジョンX』（2）

2011-10-10T13:33:37Z

テイルズオブファンタジアなりきりダンジョンX

『テイルズオブファンタジア　なりきりダンジョンX』

メインの『なりきりダンジョンX』に話は移る。

物語としては『テイルズオブファンタジア』の100年後の時代から始まる続編になっている。
作品としてはゲームボーイカラーの『なりきりダンジョン』のリメイクだが、旧来のファンには自らが高く評価していた部分である設定とシナリオを大幅に改変されてしまい、評判が良くないようだ。
こちらは『クロスエディション』とは違って使い回しではなく、PSP発売から6年経って技術が蓄積されているところにPSP向けに1から作られているので、グラフィックはPSPの性能が十分生かされ豪華に見える。
カメラこそ固定でキャラクターは2Dではあるが、町もダンジョンもすべて3Dで描かれているし、ユーザインターフェイス画面もリッチだ。
ゲーム内チュートリアルやオンラインヘルプも備えらえていて、今時のゲームだなという感じがする。

タイトルに「ダンジョン」とあるとおり、冒険はダンジョンに限られていてフィールド移動はマップ上のアイコンを選択するだけの瞬間移動である。
ダンジョンは前作のダンジョンとの重複が多く、構造がほとんどそのまんまで3D化されただけだから新鮮味はない。
その分、前作のプレイ経験があれば仕掛けを解くのに苦労はしない。
マップが自動表示でかつ大きさを選べるのは非常に便利だった。
カメラの死角に宝箱が隠されていることがあるのは攻略サイトを見れば救済されるものの、ダンジョンの木の陰に宝箱が設置されていることがあった『クロスエディション』同様に嫌らしい。

主人公の双子の子供は衣装を着ることで職業になりきるという能力がある。
他のRPGで言うといつでも転職可能なのと同じだ。
衣装はボスキャラクターを倒したり、ダンジョンの宝箱を開けたり、サブイベントをクリアしたりすることで入手できる。
適宜切り替えてプレイすることになるが、使い勝手がいい衣装は限られてくる。
全ての衣装を手に入れるためには結局均等に使わざるを得ないのだが、衣装の多さはプレイの飽きを防ぐために目先を変えること以外にはあまり実用的なメリットはないと言える。

戦闘画面は2Dのままで戦闘システムも『クロスエディション』の拡張版と言った感じ。
戦闘設定のカスタマイズ項目が増え、操作の腕次第でコンボを長く続けることができ、魔法や特技に相当するものの発動に有利になるように設計されている。
AI設定のカスタマイズも十分とは言えないが細かくなっている。

なお、登場人物のキャラクター性を補完する演出として、フェイスチャット画面が引き続き採用されている。
シナリオの進行に従い要所要所で条件をクリアすると、画面にそれを知らせる表示が現れセレクトボタンを押すことでキャラクター同士の掛け合いを見ることができる。
しかし○ボタンでの早送りが出来ず、強制的に全部を音声で聞かされることになる。
スタートボタンでスキップすると全体スキップになってしまう。
画面端に通知メッセージが表示され続けるため完全無視するというわけにもいかない。
残念な仕様である。

主人公の双子の男女は13歳の子供で、年齢ゆえの未熟さを割引いても直情的過ぎたり、ネガティブ過ぎたりとあまりいい印象を与えないことが多い。
サポートキャラクターの衣装箪笥も尊大でロリコンの変態のような性格に設定されていて常に暴言を吐く鬱陶しいキャラクター付けがなされている。
これにフェイスチャットが早送りできない仕様が加わって不快感が増す。
シナリオ自体は結末の取ってつけたような必然性のなさに目をつぶれば許容範囲内だし、キャラクター性も我慢できないレベルではないのだが、制作陣の受け狙いは外してしまったと言わざるを得ない。

2010年に発売された比較的新しめの作品で、在庫が過剰にだぶつくほど売れた訳でもないのに中古価格1000円前後という本作の相場は明らかに過小評価である。
作り手や原作ファンには気の毒だが、少ない小遣いで長く遊びたいという目的があるなら願ったり叶ったりの掘り出し物と言えるだろう。

『テイルズオブファンタジア　なりきりダンジョンX』（1）

2011-10-10T13:31:38Z

日本でロングセラーのRPGシリーズといえば、『ドラゴンクエスト』『ファイナルファンタジー』『テイルズオブなんとか』。
テイルズシリーズは永遠の3番手で今までプレイしたことがなかった。
ふと中古ゲームソフト店の棚を眺めていたところ、『テイルズオブファンタジア　なりきりダンジョンX』が1200円弱で売られているのを発見。
『テイルズオブファンタジア　クロスエディション』が同梱されていて、この値段。
単体の『テイルズオブファンタジア　フルボイスエディション』が2000円弱なのに、何故？
まあ人気シリーズだし、そんなにハズレではないだろうと思い購入した。

『テイルズオブファンタジア　クロスエディション』

調べてみると、シリーズ初回作『テイルズオブファンタジア』は何度も移植・リメイクされている。
SFC→PS→GBA→PSP→PSP（本作）の順になる。
『クロスエディション』はPS版がベースで、『なりきりダンジョンX』で新規加入するキャラクターの追加とそのシナリオ増補、戦闘システムの改変がなされているらしい。
タイトル画面やオープニング・エンディングは露骨にPS版を16：9のPSPサイズに引き延ばしただけと分かるレベルで画面がぼやけている。
それ以外はドット・バイ・ドットのくっきりした画面なのだが。
新キャラクターのロディにしたって、過去作品をプレイしたことがない自分でも「取ってつけた感」が分かるシナリオで、戦闘での使い勝手がいいわけでもなくほとんどパーティに参加させることなくクリアしてしまった。

移動は町やダンジョンが2D、フィールドマップが3D。
今時にしては古いが、PSPにはちょうどいい感じ。
町から町への移動は基本的に徒歩なのだが、一度通った町は基本的に用済みになるというわけでもなく、同じ町に行ったり戻ったりすることが多いのにドラクエで言うところのルーラがないので面倒に感じた。
終盤になると空を飛べるようになるのだが、それでも面倒だ。
キャラクターの移動速度の感触はスイスイと感じストレスがない。

ダンジョンは大抵の場合何らかの仕掛けがあり、それを解いて先に進むという形である。
それはいいのだが、その割にランダムエンカウントのエンカウント率が高い。
仕掛けを解くためにボタンを押して戻ってきて……というような無駄な移動が多いのに戦闘が間に挟まれてしまうとイライラさせられた。
その分、経験値稼ぎのようなことは不要ではあるのだが。
また、とあるおまけダンジョンでは、その画面で宝箱を全部とらないまま別の画面に遷移すると宝箱が消えてしまうという厳しい仕様があった。
誰が喜ぶのか、首を傾げざるを得ない。
シナリオが進行すると二度と獲得できないアイテム等がちょこちょこあるというのも、あまり気分が良いものではなく、何らかの救済措置が欲しかったところだ。
あと、ドラクエで言うところのリレミトがないので途中脱出は不可能である。
ダンジョン内でのセーブポイントが多めなこと、レベルアップで自動的に体力が全回復すること、最奥部のボスさえ倒せば入口までワープできるポイントが現れることから特段問題にはならないが、一応気になった。

戦闘は横2D画面に遷移してのリアルタイム戦闘。
ちょうど対戦格闘ゲームのような感じだ。
ターン制ではなく、アクション性が高い。
スピーディでそこそこ爽快感がある。
ドラクエのようにテンポが悪くて退屈、という印象は抱かせない。
そしてボス戦でも結構全滅するし、とあるモンスターには石化攻撃で開始すぐに全滅させられることもあった。
といっても無茶苦茶難しいわけでもなく程よい感じだった。
操作キャラ以外のパーティキャラは事前設定に基づいてオートで動くのだが、AIがあまり賢くないのが残念なところである。

キャラクター造形はマンガ・アニメ寄り。
すれた大人がラブコメもどきなもどかしい淡い恋のようなものを見せられても嬉しくはない。
この辺は時代や対象年齢層のこともあるので仕方ないか。
シナリオは故郷を襲撃されて止む無く敵討ちの旅をすることになった主人公が時代を移動しつつ冒険を続け、最後には歴史を改変して「魔王」を倒し世界を救うというもので、王道に近い。
ただ、クライマックスでは「魔王」側にもやむを得ない事情があり、彼らの立場からすれば「魔王」が救世主で主人公の側が魔王だった、という『海のトリトン』のような価値観の逆転がある捻りが加えられている。
「魔王」が交渉上手だったら誰も死なずに済んだろうに、というツッコミたくなる面もあるし、「魔王」は実は純粋な悪者ではないのではないかという示唆が随所にあるので別に意外でも何でもないが、単純に悪者を倒せば世の中丸く収まるというものではないんだぞと、恐らく対象年齢層にしているであろうローティーンのプレイヤーに示している。

総じて言うと、欠点はそこそこにあるものの致命的ではなく、15年近い長きに渡って何度も移植・リメイクされているだけあって、もともとの完成度が高い佳作だったと言える。
6000円のフルプライスだとさすがに高いと思うが、同梱版でこの出来なら十分だろう。
一方で、過去作品をプレイしたことのある人が『なりきりダンジョンX』の新キャラのためにプレイしなおすとなると、大して変わり映えがしないどころか、完成された世界に異物を突っ込まれたような気持になってしまうかもしれない。

2011年夏TVアニメーション

2011-09-27T12:49:59Z

ニコニコ動画の無料公式配信が便利で、アニメをよく観るようになった。

消された動画への追悼のはずが、本編最終話のオチと繋がり『日常』の最終話のエンディングとバッティングする奇跡。
顔は『へうげもの』からの合成。
腹がよじれるほど笑った。

『ゆるゆり』

また日常萌えアニメかよ、と思ったがベタながら百合ギャグを貫き通しているのが清々しく、リラックスして見ることができた。
「コミック百合姫」なんか読まないから原作の存在も知らず、完全にダークホースだった。
『ひだまりスケッチ』『けいおん！』は退屈で耐えられなかったこともあり、自分の中での評価は相対的に高い。

『日常』

ヒット作を連発している京都アニメーションの新作として注目を集めたが、興行的には大ゴケ。
プロジェクト全体の決算では『ゆるゆり』にも負けるのではないか。
ギャグアニメに予算をつぎ込んで作画に凝るのは無駄が大きいし、得意の萌え商売に向いた原作でもなかった。
2クール枠でなければ傷も浅かっただろうが。
そういう場外での話題を抜きにして見れば、そこそこのギャグ作品。

『魔乳秘剣帖』

非常にバカバカしい設定でエロアニメに片足を突っ込んでおり、放送規制による修正だらけの第一話を見て大笑いしたが、ストーリーの軸やアクションシーンは酷く真面目な時代劇。

『アイドルマスター』（放送中）

人気の全盛期に放送できていればもっと成功しただろうに、勿体ない。
キャラ1人につき1エピソードの丁寧な作りで既存のファンの需要は満たせているとは思うけど、果たして新規客を引きこんでコンテンツの延命に貢献できるかどうか……。

『へうげもの』（放送中）

アニメマニアからは無視されているが安心のNHKクオリティで、アニメマニアでなくても楽しめる作品だと思う。
NHKは玩具やDVDの売上を考えずに番組を作れるからこその原作チョイス。
しかし地上波で放送しないとは贅沢すぎるし、視聴者が少なくて勿体ない。
ゴールデンタイムに流せばくだらない民放から簡単に視聴者を奪えるだろうし、ちょっとしたブームが起こってたかもしれないのに。
原作者とはあまり上手くいってないようだが原作を読んでいないので、その観点からは何とも言えない。

回避したもの

ノベルゲーム原作アニメは面白さで原作に勝てないのが定石なので、ネタバレ防止のために『シュタインズゲート』は回避。原作もうちょっと安くならんかな。

『花咲くいろは』は途中の1回だけ観た。その回は面白かったが、初回から観ないと勿体なさそうなので回避。

来季は……

『へうげもの』『アイドルマスター』の続きと、『イカ娘』は視聴決定。
竹原市が舞台というオリジナル作品『たまゆら』は『かみちゅ！』以来の瀬戸内巡礼アニメとなる予感があり注目したい。
『僕は友達が少ない』は原作を読んでないがギャグが強いなら観よう。萌えラブコメなら要らない。

書き忘れ

まだ放送途中だが『輪るピングドラム』を忘れてた。
ペンギンの行動に目が行って本編の方に注意散漫になるのが困る。
物語がどう着地するのかさっぱり読めない。

ドラクエ10発表に思うこと

2011-09-07T14:11:19Z

ドラクエ10はMMORPGになるらしい。

「25年もシリーズを続けてきてマンネリだから新しいことに挑戦したい」「事業が不振だから継続的に金を取れるビジネスモデルにしたい」という意図が感じられる。
でもドラクエって、MMOが似合うブランドじゃない。
プレイしている間は自分が世界を救える唯一無二の特権的存在になれる。
素早いアクション操作が苦手なおっさんおばはんでもプレイできる。
面白すぎて大興奮ということはないけど、大外れはなく安心してプレイできる。
小学生がプレイしても大丈夫。
ドラクエとはそういうものだと思う。
MMORPGにするという選択は「否」と言わざるを得ない。

ネットワーク通信を使うとしても、せいぜいルイーダの酒場に自分の育てたキャラを預けて他人に使ってもらえるようにするとか、友達と協力プレイができるとかくらいの拡張的機能でいい。
継続的に金を稼ぎたければダウンロードコンテンツ、アイテム課金でいいだろう。
追加ダンジョン1000円とか、錬金に使うとランダムで強力な武器防具に化ける可能性のある素材1個300円とか。
時間の乏しい勤め人向けに、日数限定ではぐれメタル出現率大幅アップアイテム500円とか、モンスターを倒して得られる経験値・ゴールドが2倍になるアイテム1000円とか。

まあ私みたいな素人が考えることは当然社内の人も考えてるだろうから、どういう経緯で反対意見を抑えて今回の判断に至ったのか、企画書とか議事録とか見れるものなら見てみたいものだ。

木の国

2011-09-07T13:06:54Z

ここ連日、台風による紀伊半島の被害が報道されているが、見知った場所が崩壊してるのは切ないものである。
どのへんかな、とGoogle Mapをチェックしてると旧大塔村の崖崩れ現場は温泉入浴施設のある「ふれあい交流館」のすぐそばだった。

写真右手の国道の橋を渡ったところの山が向こう側に向かって崩れた。
（国道は崩れた山の中をトンネルで通ってるので、許可された車両なら通ろうと思えば通れると思う。）
十津川村はカメラから見ると背中側の方向で、更に山深い場所にある。
旧大塔村も十津川村も美しい自然の代わりにささやかな観光・林業・アユ漁程度の産業しかなくて経済的にはほとんど死んでいる。
部外者から見るともう廃村にして全員新十津川村にでも移転したらどうかと思ってしまうのだが、生まれ育った住人の気持ちとしてはそうもいかないだろう。
世界経済がグチャグチャになって国内で木材を調達せざるを得なくなったら価値が出てくるのだろうけど。

DVD 『五月のミル』

2011-08-30T14:35:00Z

五月のミル【HDニューマスター版】 [DVD]

1960年の後半と言えば、日本では学生が安保反対だの反戦平和だの革命だのと叫びながら武装して暴れまわり一般人に迷惑をかけていた時代だが、1968年5月に彼らを勢いづかせる出来事がフランスで起こった。
5月革命と言われる騒動である。
大学改革を求める学生たちに一般労働者も呼応して大規模なストライキを起こし、首都パリが一時的にマヒしたという点では特筆すべき出来事だが、結果は政権が倒れて社会体制が変わったわけではなく政策転換を促した程度で、革命と言うには大げさである。
1989年の映画『五月のミル』は、その騒動に揺れるパリから離れたフランスの田舎を舞台にした作品だ。

主人公のミルは没落した田舎のブルジョワで、自然に囲まれて年老いた母と使用人たちと共にのんびりと暮らしていた。
しかしある日突然に母が亡くなってしまう。
葬儀のために親戚一同が集まってくるのだが、田舎に住み続けたいミルは屋敷・土地を含む資産の分配で兄弟と対立する羽目になる。
さらに遺書の公開や葬儀屋のストライキで葬儀が予定通りに行えず、登場人物の人間関係が揺らいでいく。
そして革命騒ぎが村にまで波及し、一同を極度の混乱に陥らせることになる。

政治談議や恋愛談義を交えつつダラダラ進んでいく、ああフランス映画だなあと思わせる作品だった。
年を取ってもどいつもこいつも色ボケだし。
しかし親戚一同が野外で飲食や歓談に興じている一方で、真っ暗になるまで一人で黙々と墓穴掘りをしている老使用人が不憫だった。
作中で特にフォローされていなかったが、ブルジョワ的感覚では自然な光景だったのだろうか。